吉日格楞的创作生涯，最早是在北疆的军营里起步的，1965年，他从内蒙古的草原小镇考入北京的军事院校，远离家乡的日子里，草原的风、额尔古纳河的水，还有战友们围坐篝火的场景，常常在夜里钻进他的脑海，那时候他还没想着要写歌，只是习惯把心里的感受写在笔记本上，偶尔读给身边的战友听，直到1986年，他和几位文艺界的朋友聊天时，说起自己对草原的思念，朋友建议他把这些感受整理成歌词，他才第一次认真动笔，写下了天边最初的几句雏形，那时候他还在部队从事行政工作，歌词只是他私下里的情感寄托，没想到后来会被人谱曲,成为流传全国的经典。
天边的歌词里，每一句都藏着吉日格楞的真实生活碎片，天边有一对双星”，他写的是草原上常见的北斗星，也是当年他和战友夜间巡逻时，用来辨别方向的“伙伴”；“那是我梦中的眼睛”，指的是家乡草原上，那些看着他长大的长辈和亲人，他们的眼睛像星星一样亮，是他在外闯荡时的牵挂，还有“山中有一片晨雾”，那是他小时候在老家的山坡上见过的晨雾，每次起雾的时候，草原就像盖了一层薄纱，他总想着钻进雾里找小羊羔，后来他把这些细碎的记忆串起来，没有用华丽的辞藻，只是用最平实的话，把自己对草原的思念写了进去，这也是天边能打动无数人的原因——每一个在外的游子,都能在歌词里找到自己的家乡记忆。
天边的歌词之所以能火遍大江南北，除了本身的情感真挚，还契合了上世纪90年代的时代氛围，那时候改革开放刚刚起步，很多人离开家乡去大城市打拼，像吉日格楞这样，带着对家乡的思念在异乡奋斗的人不在少数，歌词里的“天边”，既是地理上的远方，也是每个人心里的精神归宿，后来这首歌被谱曲成歌，又经过歌手的演唱，更是把这种共鸣放大了，现在很多人在旅游、聚会或者独处的时候，都会想起天边的歌词，不是因为它有多复杂,而是因为它说出了大家心里没说出口的话。
如果大家也想写一些表达家乡或者情感的文字，不妨试试吉日格楞的方法，首先多观察身边的小细节，比如家乡的一棵树、一条河，或者一个熟悉的物品，这些细节比宏大的描写更能打动人；然后把自己的真实感受写出来，不用刻意追求文采，哪怕只是把心里的想法直白地写出来也没关系；最后可以多和身边的人聊聊，说不定别人的一句话，就能给你带来新的灵感，其实不管是写歌词还是写文章，最珍贵的永远是藏在字里行间的真实情感，这也是吉日格楞的歌词能流传这么久的原因。
天边词作者吉日格楞的创作经历告诉我们，好的作品从来都不是凭空产生的，而是来自生活里的细碎记忆和真实情感，不管是想记录自己的生活，还是想表达对家乡的思念，只要用心观察、真诚表达,就能写出打动自己也打动别人的内容。